acg艺术作品集培训

南京ACG国际艺术教育力邀世界级*艺术大师、奥斯卡艺术技巧获奖者、欧美艺术教育专家来华讲学交流，推动中外艺术产业的学术交往，而逐渐成为国际艺术教育交流的主要窗口。

南京ACG国际艺术教育同时，ACG国际艺术教育率先建立起与国际接轨的当代艺术教育模式，引进美国、法国、德国等艺术院校国际专业课程和语言课程，由国际艺术大师和全海归专业教师团队采用导师制小班教学形式，培养出符合欧美*艺术院校标准的艺术人才，它也成为国内学生通向国际艺术殿堂*有效的通道。

　　[美国]萨凡纳艺术设计学院
　　地理位置：佐治亚州
　　建校年代：1978年
　　性质：私立学校
　　萨凡纳艺术和设计学院创建于1978年，位于美国的萨凡纳。学校拥有 60 多项教学设施，超过 9000名学生，是全美*的艺术学院。学校可授予本科和硕士学位，开设的课程涉及面十分广泛，本科专业有配件设计、图标、广告设计、工业设计、动画 、交互设计和游戏开发、建筑、室内设计、建筑史、金属和珠宝、艺术史、绘画、广播设计和动作平、表演艺术 、时尚、摄影术等。硕士专业有历史储藏、动画、图标、建筑史、图标设计、艺术史、工业设计、艺术管理、交互设计和游戏开发、广播设计和动作平面、室内设计、剧院研究、奢侈品和时尚管理、商业摄影术、金属和珠宝、设计管理、绘画、数字摄影术、表演艺术、文本摄影术、产品设计、时尚、摄影术、光纤、镜头艺术、电影和电视、声音设计、家具设计、视觉影响等。其中该校的电脑艺术专业*为著名。

　　艺术专业的课程内容
　　国内公共课程比例偏大，课程知识结构相对规划不合理，不重实践与学生个性化学习。而欧美艺术教育主要分为两度空间艺术-油画、版画、素描、水彩、摄影等平面的架上绘画;三度空间艺术-雕塑、陶瓷、装置;以及设计和艺术史论等课程与学科，内容比国内更为丰富和系统。注重学生批判性思考能力与课题研究能力。

　　留学预科常见误区:预科不是语言课程
　　众所周知，想要出国留学首先需要*语言考试，绝大多数同学会选择语言培训机构来提高语言水平。而近年来，有个词被大家所熟知：留学预科。很多人认为留学预科和语言课程做的是同样的事情，这是一个很大的误区，两者有非常大的区别。
　　留学预科是一个国家对国际学生提供的一种过渡性课程，它与语言课程*本质的区别是：语言课程只是为了提高学生外语水平而开设的，学生*一段时间的语言学习以满足在国外的日常交流，*学生在国外的正常生活。而留学预科不单纯是为了*日常交流，还要为专业学习打基础，培养学习能力以及了解国外的文化，这也为学生可以顺利衔接大一的课程打下坚实的基础。
　　现在很多国内高校都开设了留学预科课程，让*学生在国内就可以完成预科阶段的学习。那相比于在国外读预科课程，在国内读预科有哪些优势呢?首先，在一个我们非常习惯的环境下先了解国外的文化，并体会国外院校的上课氛围，以达到平稳过渡，有利于调整学生心态。其次，国内课程是根据*学生的情况量身打造的，*限度提高预科课程带来的效果。另外，对于还没有明确是否要出国留学的学生，可以*预科课程来确定自己是否能接受外国的教育模式，做好思想准备。并且国内课程的费用相对较低，符合更多家庭的承受能力。
　　ACG国际艺术教育和对外经济贸易大学合作开设美国、法国、意大利等国家艺术院校的艺术预科课程，为有艺术留学意向的学生提供了在国内读预科的机会。

　　在美国读艺术专业有什么优势？
　　相比欧洲的艺术教育，美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，前卫、多元的艺术氛围以三大艺术之都为中心向四周的学院辐射，绘成一座精彩夺目的“艺术王国”。
　　为何去学?通才艺术之路
　　在美国，美术专业学生只有在接受全面的通才教育之后，才能根据兴趣选择某一专业深入学习。
　　美国的国家历史虽然不长，但却是一个海纳百川的国度，它在艺术领域所取得的成就令人瞩目，引领着现代艺术的潮流走势。
　　美国美术教育体系的特点集中表现在：倡导个性化发展、实行师生间多层次的教学互动、紧随艺术潮流步伐。在美国学习美术类专业，学生将体验到独一无二的教育方式，它鼓励创新和独立思考的教学风格，让学生能够在思想、学术、个性和专业上有所钻研、有所开拓、有所建树，大胆展示创意与技巧，充分激发灵感空间，*限度地凸显各人不同的优势。
　　现今世界各国的教育，大多有走向功利化的趋势。然而，美国的本科教育仍然坚守着“自由教育”，也就是国内说的“通识教育”。美国大学要求学生只有在接受全面的通才教育后，才能根据自身的兴趣选择某一专业进行深入学习。这样的教育模式，更有利于培养综合型的人才。美国培养一个艺术家或者艺术从业者的时候，除了注重他的专业知识和技能以外，还注重培养学生的基本人文素养。
　　学生刚进大学时，学校根本不强调你必须是一个美术专业的学生，只要求学生选修各种不同的课程。在此基础上再选择专业，学生就能够比较清晰地了解到这个专业是否和自身的素质、能力契合，是否是兴趣强项所在等。学生也可直接跟导师交谈征询，导师根据学生的具体情况分析选择该专业的利弊，供学生自主考量。如果在以后的实践中仍觉得所选专业不妥，只要达到一定的要求，还可以转其他专业，学生学习的自由度、灵活度很大。
　　学什么?专业包罗万象
　　美国艺术院校拥有世界上*多的专业，除了素描、绘画、雕塑、陶艺、版画，还有纤维艺术、工业设计、摄影艺术、甚至电影学、建筑学……
　　在美国，不但很多大学有美术系或附设美术设计学院，不少博物馆也有从属的著名美术学院，因此美术人才受教育的机会相当多。
　　美国的艺术院校拥有世界上*多的专业。美术艺术的主修课程有艺术创作、美术史和美术教育三类，另外还有艺术治疗、艺术管理等分支。
　　一般各美术院校都会提供素描、绘画、雕塑、陶艺与版画5种主修方向。如果该校的规模够大、师资够齐，还会开设纤维艺术、玻璃艺术、平面设计、工业设计、室内设计、首饰设计、摄影艺术等方向。在个别院校，这些分类之下还包括建筑学和电影学等。
　　另外，学习美术与所处社会的风气也息息相关。美国的社会文化是开放和宽容的先驱，留学美国能感受世界范围的多文化和多种族交流，可以接触到不同文化背景的艺术，开拓视野、解放思想、无拘无束，大胆实践，这一切对学生们的艺术创新和灵感培养也是至关重要的。
　　去哪里学?三大艺术之都
　　围绕着世界现代艺术之都纽约、高科技和电影娱乐业核心地带洛杉矶、以及历史文化名城芝加哥，形成三股强大的艺术旋风。
　　美国的美术发展区域以东部的纽约、西部的洛杉矶、中部的芝加哥地区为中心辐射。
　　东海岸的纽约作为世界现代艺术之都，凭借其地利优势，是传统和前卫交融、新旧艺术并行之地，汇集了*的艺术资源。在纽约及其周围地区，有2010年《美国新闻与世界报道》美术专业研究生院综合排名*的罗德岛设计学院、排名第二的耶鲁大学艺术学院、排名第五和第六的马里兰艺术学院和弗吉尼亚联邦大学艺术学院。
　　罗德岛设计学院的办学理念是：“培养学生的艺术创造能力以及鉴赏能力，发现和传播新知，对全球化社会做出持久的贡献。”在那里，教师以特殊实用的方式进行艺术教育，激励学生创作出拥有自我风格的创新作品。
　　耶鲁大学艺术学院隶属于常春藤名校耶鲁大学，它的优势在于该学院常与耶鲁大学其他院系合作，搭建艺术领域的交流平台，为学生提供了更为立体而广阔的视角。
　　马里兰艺术学院坚信艺术在社会中扮演着重要的角色，致力于营造一种能引发艺术革新的学术氛围，它的课